《西游记之大圣归来》再解读

1. 《西游记之大圣归来》再解读

《西游记之大圣归来》是在原著《西游记》的基础上拓展而来，全新演绎的一部3D动画影片。在西游记里分为天庭、人世、地府三界。来自天庭的使命是让唐僧前往西天取得真经以造福黎明百姓。悟空、八戒，沙僧都是非同凡人的妖，他们都曾位列仙班，只是因违反天庭规矩受到惩处，被贬落凡间。后来，经观音菩萨的点化，为了完成同一个使命，即保护唐僧西天取经。他们跟唐僧的成长紧密联系在一起，从最初的陌生、隔膜、逃避、甚至敌对，到唐僧第十世时才终于愿意齐心合力保护唐僧去西天取经。
  
 唐僧在成为知名僧人之前会先经历不同的身世和身份，并且他将伴随每一次的死亡忘掉前世的一切（原版中唐僧九世都死了，沙僧在流沙河中吃了无数的人，其中就有九个取经人的头骨砸江而不沉，沙僧好奇将其穿成串挂在脖子上，后来成为唐僧过河的“船”所以u唐僧用自己前九世渡了自己第十世），然后在新的时空里以凡人之躯和超凡大爱重新生活。
                                          
 本片故事背景正是设置在唐僧十世轮回中的一世，此时的唐僧年纪尚小，唤作江流儿。因为父母被妖怪所害，自小被云游僧法明收养的江流儿就十分神往于传说中的齐天大圣，其非常崇拜大闹天宫的孙悟空。而此时，曾经的因大闹天宫而被如来佛祖镇压在五行山下反省的齐天大圣孙悟空，四百多年后已经成为市井集市的一个传说，留下的只有一个传说和小孩手中的玩偶。悟空被如来压在五行山下，天天对如来又怨又恨，并抱着哪一日能够侥幸逃脱的渺茫希望度过一日又一日。某日，江流儿偶然在城镇中遇见一伙劫掠童男童女的山妖，为救被劫孩童：小丫头（世和尚艳遇还真不少，知道的第十世还有个女王呢其他几世不知道还有几个）误入五行山，误打误撞下解开了孙悟空身上的镇压之印，悟空才得以逃出山洞，但却法力尽失，遇到山神守护者，江流儿救了齐天大圣。就这样性格狂躁阴郁的悟空淡泊名与功欲回花果山过平凡日子，却因报恩之心不得不勉强护送江流儿回长安。
  
 一路上不得不与以童男童女为食的三妖肉搏厮杀致使自己狼狈不堪，携江流儿仓皇而逃,妖王（原形是《神异经》中的混沌巨兽。五行山中大妖王，化身为书生面相的道人，抓童男童女练仙药修仙问道，狡猾狠毒，大嘴可以吞噬世间一切）
                                          
 为抢女童，布下夜店迷局，却发现悟空法力尽失，轻而易举地抓走了女童。悟空不愿再去救女童，江流儿决定自己去救。日全食之日，在悬空寺，妖王准备将童男童女投入丹炉中，江流儿却冲进了道场，最后一战开始了。直到最危急的时刻，大圣终于爆发了，才彻底打碎了精神枷锁，获得了自由之身。在变身那一刻，威风凛凛的孙大圣重新降临人间，英武、霸气，一身戎装金甲耀眼，千钧重棒扫荡尘埃，上天入地随心所欲，一人当关万夫莫开。而金箍棒从耳中掏出的那一刻的镜头，简直帅呆了！当重拾自信，功力再现，孙悟空一扫过去颓废，又成了一条顶天立地的好汉！ 痛扁众妖，击杀混沌。于是，曾经那个法力无边的齐天大圣终于归来。
                                          
 “青春叛逆让齐天大圣睥睨一切，心比天高，豪气冲天，一人抵挡十万天兵，打碎琼楼玉宇，横扫仙界天神。最终如来手掌化山，施以佛法，压悟空于五行山下五百余年。岁月沧桑，霸气渐逝，一代妖王，终被枷锁缠身。渴饮铜汁铁水，饥餐野果走兽，身体被困，精神也被符咒所制，当年上天入地的大圣，已经成了半个废人。”人只有在压力之下才会激发潜能，对于猴王也是一样的。在决战中，一次次的击退，打退了大圣的身形却增长了大圣的信心，自己尊严被蹂躏，朋友被杀，能力被剥夺，一件件的刺激才助使猴子变成大圣。反观现实世界也是一样的。压力才是主张一个人成长的最有效的动力。
                                          
 童年和我们熟悉的辉煌时光走远了，但它没有死，它会回来。“大圣不会死，他只是睡着了。”愿天下梦想不死，希望永存。

2. 《西游记之大圣归来》看点内容分析

   电影《西游记之大圣归来》的剧情是架构在《西游记》小说原著的基础之上。本片根据中国传统神话故事，进行了新的拓展和演绎。影片由田晓鹏执导， 《西游记之大圣归来》将在今日正式上映和观众朋友们见面 。下面让我们一起去看看剧情的内容。 
         《西游记之大圣归来》精彩看点：   
     电影采用了好莱坞的经典结构，东方的经典故事配合通行全球的3D特效， 东方神韵的武打设计，把路人皆知的神话题材，拍出了温暖世界的侠义情怀 。影片还采用好莱坞熟悉的公路片方式来讲故事，贯穿多变宏大的场景，技术上采用全景3D搭建，从大场面到一草一木都有原型，既有《阿凡达》式的魔幻森林，又有《指环王》般的天宫与魔堡，将民风彪悍的长安城、大佛林立的五行山山洞、妖气缭绕的悬空寺等等表现得丰富精细、纹理可靠。所以这部《西游记之大圣归来》是近年来少有的精品之作，期待在票房上有好的表现。 
     

3. 《西游记之大圣归来》给人一种什么感受？为什么会有这样的感受？

在中国的四大名著当中，其中让人印象深刻的就是《西游记》了。现在很多时候，很多的人都会根据西游记里面的剧情拍摄出其相关的动画或者电影。我觉得这是一件非常好的事情，因为这可能是一个进步，让西游记不仅仅体现于电视剧当中。

《西游记》在我国四大名著当中的地位，可以说的是排的上是第一了。那么为什么他会受到这么多人的喜爱呢？其中可能离不开西游记当中的一个角色，那就是孙悟空。这个角色可以说是家喻户晓的一个角色了，他在其中担任的任务就是保护唐僧进行西天取经，同时他也是他们的大师兄。他使用的武器就是东海龙宫的定海神针如意金箍棒，几乎没有人能够从东海龙宫将这个东西给拿走，但是他做到了。这可能也是大家喜欢他的原因吧，因为他能够创造那些不可能的事情，让我们觉得所有事情都有可能会发生。

之后也根据西游记拍出了一部动画电影《西游记之大圣归来》，在这部电影还没上映的时候，就已经受到了很多人的关注。当然在我看了这部电影的时候，我也觉得他并没有让我感到失望，相反他做得非常的好。这部电影它主要是为了塑造孙悟空这个角在电影的最后，孙悟空终于打破自身的枷锁。在电影的最后，孙悟空终于打破了自身的枷锁，为了拯救自己的师傅。

看到这一幕的时候，我觉得非常的感动，不管是从整体的画风上面来看这部电影，都是做的非常好的一部电影了。之所以会有这样的感受，可能跟我们从小就看西游记电视剧里面的那些情感相融合了吧。不管怎么说，我相信这都是动画电影的一个崛起之路。

4. 如何评价电影《西游记之大圣归来》？

如果想让一部电影变成老少皆宜，最好的办法莫过于“_丝逆袭”这样的桥段。大圣归来，则是多了一个曲折，说的是一个神变成_丝，然后再逆袭成功，归位为神的故事。《西游记》之所以不朽，是因为它表达了人的三种属性：妖性（鬼性）、人性、神性。最近我们的两部颇有人气的电影都涉及到这个主题（另一部是《捉妖记》）这个世界上没有神话，所有的神话，说的其实都是人间。你可以把妖魔鬼怪和神仙圣佛都看成是人的不同的状态就可以了。妖魔鬼怪总的来说产生条件都有些相似，那就是他们的幼年生存条件比较差。比如孙悟空是典型的无父无母，也就是相当于一个孤儿，连自己父母是谁都不知道。他的出身还算不错，是女娲补天的材料，但却是剩余的废料，也就是相当于大家族的私生子了。妖和人最大的差异就是他们获取爱的途径没有那么容易。妖精是怎么养成的：妖的悖论在于想用妖的方式成为人妖的术更多的是指向关系：比如我们经常说的白骨精（小三的原型）。妖的任务就是成为正常的人，但他们的方式却是非人的，比如要吃唐僧肉，唐僧肉的象征是什么？唐僧是一个纯洁的人，他善良又仁爱，很有慈悲心，而且还很完美。吃掉唐僧肉意味着什么？意味着两个重大的满足：一个是我可以拥有一个如此平静、仁爱的慈悲的被爱的感觉；一个是我可以像他一样完美无缺。前者意味着温暖，后者意味着完整。而一个幼年关系比较艰险的人最渴望的就是这两者。他缺少母爱，缺少一份对他的脆弱和无助的慈悲之爱，缺失这份接纳和共情；同时他也缺少一种完整的贯通的感觉，他必须以碎片的方式活着。比如他必须学习非常好，赢得所有人的认同，但他却不能想象自己万一失业了，万一没办法这么优秀了，一旦他对别人没有价值了，他是否还可以得到同样的爱。他不能像唐僧那样，敢于将自己的脆弱呈现于危险中，即使是他有法力神通的三个徒儿的保护，他还是屡屡涉险，但他依然敢于呈现他的初心。他对自己的脆弱的接纳，对所想要的目标的稳定和坚定的追求，都是妖们想要拥有的。妖的最大的问题就是自体的不足，他们无法拥有稳定的连贯的自我，也无法拥有长久的稳定的关系，他们和人的关系总的来说就是攫取与被攫取的关系。邓文迪就是这样的代表，她拥有非常的妖气，可以征服默多克这样的男人，但她的主题依然是依附于他人，因为妖的原型往往都是很小的婴儿，他们终其一生发展的能力，无非是吸奶的能力。所以神话中的妖精都是要吸取人的精华，就像是邓文迪这样的吸取他人的方式，因为这个世界就是如此对她的。比如一个吃百家饭长大的女孩，对她来说生命中最大的任务就是如何在最短的时间获取他人的怜爱，那么相对来说她要牺牲的就是可以自然的呈现的一面，因为她如果不管不顾，她不能放心他人可以接纳她，因为她的世界没有真正的信任可言，因为当她呈现自己的脆弱的一面的时候，周围的环境没有给她好的回馈。如果你小时候考试不好，妈妈就要把你的书包扔到门外，然后威胁你，下次考砸，被扔掉的就是你。当你考好的时候，她就笑逐颜开，给你做最好吃的，温柔地对你说话，你还怎么能相信这个世界不是相互利用和剥削的关系？因为你的存在的条件实在太残酷了。没有好的成绩单，你就是灰姑娘，就是卖火柴的小女孩，就是破抹布。这样的小孩必须成为妖，她就把这个世界当口香糖来咀嚼，可是她吸来吸去，最终想要的，无非还是想要：无条件的温暖的爱，和一种完整的作为一个人的感觉。妖的下场都不会很好，因为一旦进入利用和被利用的关系，你就离开了人的世界，你得到了整个世界，却得不到来自一个人的爱。而且最重要的是，人和妖最大的区别在于两点：1人没有妖术，所以人没有妖那么多才华，比如一个顺利长大的女孩可能不需要发展额外的读心术，也不需要发展那么多蛊惑术，她就是如实地做自己，所以妖总能有神奇的能力抓住人心，但她们最差的就是持久战。因为妖最大的目的无非不是和人发展成人的关系，他们只是披着成人面具的小孩而已，他们想要的是母婴关系——吸血=吸奶。他们在本质上，没有自我造血功能。因为他们从小就有母爱缺失，如果一个人母爱不足，这就像是一辆车邮箱不满还要漫游世界一样，如果他们还要施展各种耗能的神迹，那么他们的能量很容易被耗尽，所以他们会有不稳定的关系，就像是你的花园里的花都是从别人家花园里拔下来的花枝组成一样，它们是没有自己的生命力的。那么说得再深一些，一个人之所以变得妖化，是因为他们的幼年存在遭到重大危机，让他们没法相信自己的父母是愿意他出生，对他的存在拥有足够的意义赋予。一个人曾悲哀地告诉我，他宁愿自己的父母天天在他耳边唠叨，因为这起码证明妈妈是在意他的。他不知道为什么妈妈要生下他来。如果他的哥哥没有一度病危，让人担心他活不下去，他这个“备胎”还会不会被生出来？每个妖精，都有一个不堪回首的幼年。最糟糕的童年莫过于妈妈告诉你，我是多么后悔生出你来，你对我来说就是一种负累。当然很多妈妈不会这么说，但如果这个妈妈对于自己做妈妈是不接受的，可能就会传递出对孩子的这种恨，这种恨如果直接表达出来还好，最怕的是不直接表达出来。于是一切的痛苦都在潜意识层面进行了，这就意味着一个孩子总是觉得妈妈的爱是有些虚假和空洞，总有一种暗流涌动。所有的妖都来自父母的阴影之中，一个家庭中的那些没有阳光照拂之处就是孩子的妖性萌发之所。2.人没有妖术，所以就必须面对自己的脆弱。妖最大的问题在于他们无法应对那些脆弱。在古希腊的斯巴达人，会把那些看上去弱的婴儿杀死，而且从孩子5岁的时候就进行淘汰制——你随时都可能在搏斗中被同伴杀死。如果我们的精神层面也像斯巴达式的残酷，那么一个人的脆弱被暴露之时往往就是他的死期。但一个人却永远都是有一个脆弱的肉身，他们比妖强大的在于他们的精神生活中，父母养育的环境中，脆弱是可以被接受的。而柔软和温暖则恰恰是妖们最爱的。所以为什么蒲松龄的《聊斋志异》中为什么那么多妖都爱书生，不光是因为这书就是书生写的，更因为在情感世界中，百无一用的书生恰恰在爱方面是最吸引妖精们——他们居然可以接受自己的无能，而且也最懂得最柔软脆弱的情感。他们的诗歌就是最吸引那些经历了一次次残酷斗争的妖们的最动人的催眠曲。因为他们懂得，懂得妖们自己都无法懂得的自己。他们最接近妖们想要的父母——妖精的人生的主题不是妖术的修炼，而是如何散掉它们的功力，成为一个人。一个人和一个妖最大区别，就是一颗人心。拥有了共情自我和共情他人的能力，这就是人。所以妖为什么结局往往不好，因为它们是南辕北辙的。它们的法术越高，越说明它们越远离人类的范畴。

5. 西游记大圣归来成功的原因有哪些

《大圣归来》能在观众中取得如此好的口碑，原因有五点：
　　原因一，国人的“大圣情节”。分析《大圣归来》成功的原因，第一点就是中国人的“大圣情节”。作为四大名著《西游记》中的男一号，千百年来，齐天大圣孙悟空这个角色就深入人心。就像美国队长在美国人心中的地位一样，孙大圣这一出身不高，却神通广大，敢于挑战权威，有情有义的形象，寄托了太多国人的英雄情结。而和孙大圣、西游记有关的影视作品更是数不胜数，1961年的动画电影《大闹天宫》可以说是轰动一时，其中的大圣，成为动画电影中的经典形象，后来1999年的动画片西游记上映，当时主题曲还引发了一场大讨论。1982年，六小龄童在《西游记》饰演的那一版孙悟空，可谓是不朽的经典，如今每到暑假，多家电视台都会播放这一版本《西游记》，且收视率很高，后来又有人陆续翻拍了《新西游记》《西游记后传》以及各种版本的西游记，而且和孙悟空有关的电视剧也颇受欢迎。
　　而在电影方面，从周星驰的成名作《大话西游》到票房十几亿的《西游降魔》，也都是和孙大圣有关，所以选择孙大圣这个题材，具有天然的优势。
　　原因二，经典形象的大胆创新。看过《大圣归来》的观众，第一反应就是：这个猴子颜值太低，长脸、歪嘴，这和以往孙大圣的形象差别不小。回首过去的孙大圣，1961版的大闹天宫算是动画中的经典，1999年的动画西游记虽然画工比原来有提升，但在孙大圣的形象上并没有什么大的改变，而在电视剧中，六小龄童版的是经典，后来有各样的孙大圣，最丑的孙大圣应该是西游降魔里黄渤扮演的这版，可这些角色和《大圣归来》中的大圣相比，怎么看怎么觉得大圣归来的大圣不像个中国猴，倒是有点皇马足球俱乐部中的前锋贝尔的模样。而且这一版大圣并没有么标志性的虎皮裙，而是穿的破衣烂衫完全没有美猴王的风范。《大圣归来》出品人路伟说，我们想把一个虚拟的英雄真实化，这里讲的就是一个落魄英雄的形象。      
　　原因三，借鉴美系和日系动漫优点。中国动画电影市场非常大，以前一直是外国引进片占据票房市场，而80后，90后很多年轻人都是从小看着漫画长大的，比如日本的《七龙珠》、《圣斗士星矢》、《阿拉蕾》、美国的《蜘蛛侠》、《钢铁侠》。看惯了国外高质量的动画影片的他们，很少能对国内的动画感兴趣，而《大圣回来》无论是从画风还是动画的呈现，都借鉴了日美动漫的风格。这从网上流出的一份《大圣归来》的原画稿中可以看得出来。而在影片中，孙大圣的性格就有美系英雄的影子，而江流儿则像日系动漫中的聪明勇敢的一休哥。
　　而从制作水准来看，投资6千万、历时8年完成，画面大气细腻，已经国际一流水准接轨。这在很多国内动画制作单位来看，如果没有甘于寂寞不浮躁的恒心，很难坚持下来。
      原因四，全龄化动漫电影。近些年中国动漫电影票房成绩不理想，除了制作水准不高之外，另一个很重要的原因就是“低幼化”严重。像《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等，虽然孩子们非常喜欢，但成年人很少看。而当这些动画片制作成电影进入院线，也就主要是吸引孩子的目光。而反观国外，好莱坞推出的任何一部动画电影，都是全龄化的，不仅孩子看着热闹，而且大人看着也有感触。像《功夫熊猫》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》等，片中的形象既有呆萌可爱的，又有积极励志的，大人孩子全家总动员，每个年龄段的人都能在片中找到共鸣。
　　原因五，来自“自来水”的摇旗呐喊。《大圣归来》的热映催生了一个新的网络词语叫“自来水”。“自来水”是指一些看过《大圣归来》的观众，在观影后自发的在网上组成了《大圣归来》的“水军团”，免费为《大圣归来》做宣传，他们的出现对电影的推广起到了重要作用，在大圣归来上映后，7月10日，一篇名为《这部电影，评分比小时代高5分，票房比小时代少5亿》的文章在朋友圈开始刷屏，最终这篇文章的点击量超过158万次，大圣归来原画手稿流出后，点击量达到了280万次。一时间，对于《大圣归来》的各种评论文章开始在网上疯狂扩散，很多都是“自来水”撰写的。也是因为观众的口口相传，大圣归来才会后发制人，取得了骄人的票房。
详情来自：http://news.iqilu.com/shandong/yuanchuang/2015/0728/2498492.shtml

6. 《西游记之大圣归来》主要讲了什么？

《西游记之大圣归来》讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除封印后，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。
《西游记之大圣归来》百度网盘高清资源在线观看：
链接：https://pan.baidu.com/s/1Y3P-aPYTzy6HZccFY31HwQ
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五百年前，由石猴变化而成的齐天大圣孙悟空（张磊 配音）大闹天宫，最终被如来佛祖镇在了五行山下。此去经年，长安城内突然遭到山妖洗劫，童男童女哭声连连，命悬一线。危机时刻，自幼被行脚僧法明（吴文伦 配音）抚养长大的江流儿（林子杰 配音）救下了一个小女孩，结果反遭山妖追杀。经过一番追逐，江流儿无意中解除了孙悟空的封印，齐天大圣自然好好地将山妖教训了一番。因为封印未解开，悟空不得不护送江流儿和小女孩回长安，一路上又遭遇了猪八戒（刘九容 配音）和白龙马。
　　与此同时，妖王（童自荣 配音）绝不甘心失败，他躲在暗中，等待着给孙悟空一行致命一击的良机……

7. 西游记之大圣归来主要讲了什么

剧情简介：         大闹天宫后四百年多年，齐天大圣成了一个传说，在山妖横行的长安城，孤儿江流儿（林子杰 配音）与行脚僧法明（吴文伦 配音）相依为命，小小少年常常神往大闹天宫的孙悟空（张磊 配音）。 　　有一天，山妖（吴迪 配音）来劫掠童男童女，江流儿救了一个小女孩，惹得山妖追杀，他一路逃跑，跑进了五行山，盲打误撞地解除了孙悟空的封印。悟空自由之后只想回花果山，却无奈腕上封印未解，又欠江流儿人情，勉强地护送他回长安城。 　　一路上八戒（刘九容 配音）和白龙马也因缘际化地现身，但或落魄或魔性大发，英雄不再。妖王（童自荣 配音）为抢女童，布下夜店迷局，却发现悟空法力尽失，轻而易举地抓走了女童。悟空不愿再去救女童，江流儿决定自己去救。 　　日全食之日，在悬空寺，妖王准备将童男童女投入丹炉中，江流儿却冲进了道场，最后一战开始了……

8. 《大圣归来》为什么会成功

《大圣归来》能在观众中取得如此好的口碑，原因有五点：
原因一，国人的“大圣情节”。分析《大圣归来》成功的原因，第一点就是中国人的“大圣情节”。作为四大名著《西游记》中的男一号，千百年来，齐天大圣孙悟空这个角色就深入人心。就像美国队长在美国人心中的地位一样，孙大圣这一出身不高，却神通广大，敢于挑战权威，有情有义的形象，寄托了太多国人的英雄情结。而和孙大圣、西游记有关的影视作品更是数不胜数，1961年的动画电影《大闹天宫》可以说是轰动一时，其中的大圣，成为动画电影中的经典形象，后来1999年的动画片西游记上映，当时主题曲还引发了一场大讨论。1982年，六小龄童在《西游记》饰演的那一版孙悟空，可谓是不朽的经典，如今每到暑假，多家电视台都会播放这一版本《西游记》，且收视率很高，后来又有人陆续翻拍了《新西游记》《西游记后传》以及各种版本的西游记，而且和孙悟空有关的电视剧也颇受欢迎。
而在电影方面，从周星驰的成名作《大话西游》到票房十几亿的《西游降魔》，也都是和孙大圣有关，所以选择孙大圣这个题材，具有天然的优势。
原因二，经典形象的大胆创新。看过《大圣归来》的观众，第一反应就是：这个猴子颜值太低，长脸、歪嘴，这和以往孙大圣的形象差别不小。回首过去的孙大圣，1961版的大闹天宫算是动画中的经典，1999年的动画西游记虽然画工比原来有提升，但在孙大圣的形象上并没有什么大的改变，而在电视剧中，六小龄童版的是经典，后来有各样的孙大圣，最丑的孙大圣应该是西游降魔里黄渤扮演的这版，可这些角色和《大圣归来》中的大圣相比，怎么看怎么觉得大圣归来的大圣不像个中国猴，倒是有点皇马足球俱乐部中的前锋贝尔的模样。而且这一版大圣并没有么标志性的虎皮裙，而是穿的破衣烂衫完全没有美猴王的风范。《大圣归来》出品人路伟说，我们想把一个虚拟的英雄真实化，这里讲的就是一个落魄英雄的形象。
原因三，借鉴美系和日系动漫优点。中国动画电影市场非常大，以前一直是外国引进片占据票房市场，而80后，90后很多年轻人都是从小看着漫画长大的，比如日本的《七龙珠》、《圣斗士星矢》、《阿拉蕾》、美国的《蜘蛛侠》、《钢铁侠》。看惯了国外高质量的动画影片的他们，很少能对国内的动画感兴趣，而《大圣回来》无论是从画风还是动画的呈现，都借鉴了日美动漫的风格。这从网上流出的一份《大圣归来》的原画稿中可以看得出来。而在影片中，孙大圣的性格就有美系英雄的影子，而江流儿则像日系动漫中的聪明勇敢的一休哥。
而从制作水准来看，投资6千万、历时8年完成，画面大气细腻，已经国际一流水准接轨。这在很多国内动画制作单位来看，如果没有甘于寂寞不浮躁的恒心，很难坚持下来。
原因四，全龄化动漫电影。近些年中国动漫电影票房成绩不理想，除了制作水准不高之外，另一个很重要的原因就是“低幼化”严重。像《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等，虽然孩子们非常喜欢，但成年人很少看。而当这些动画片制作成电影进入院线，也就主要是吸引孩子的目光。而反观国外，好莱坞推出的任何一部动画电影，都是全龄化的，不仅孩子看着热闹，而且大人看着也有感触。像《功夫熊猫》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》、《疯狂原始人》等，片中的形象既有呆萌可爱的，又有积极励志的，大人孩子全家总动员，每个年龄段的人都能在片中找到共鸣。
原因五，来自“自来水”的摇旗呐喊。《大圣归来》的热映催生了一个新的网络词语叫“自来水”。“自来水”是指一些看过《大圣归来》的观众，在观影后自发的在网上组成了《大圣归来》的“水军团”，免费为《大圣归来》做宣传，他们的出现对电影的推广起到了重要作用，在大圣归来上映后，7月10日，一篇名为《这部电影，评分比小时代高5分，票房比小时代少5亿》的文章在朋友圈开始刷屏，最终这篇文章的点击量超过158万次，大圣归来原画手稿流出后，点击量达到了280万次。一时间，对于《大圣归来》的各种评论文章开始在网上疯狂扩散，很多都是“自来水”撰写的。也是因为观众的口口相传，大圣归来才会后发制人，取得了骄人的票房。