介绍毕加索的《梦》

1. 介绍毕加索的《梦》

毕加索的《梦》创作于1932年，是作者处于热恋时期为情人画的午休时间的她。
47岁的毕加索与长着一头金发,体态丰美的17岁少女初次相遇,从此,这位少女便一直成为毕加索绘画和雕刻的模特儿。又过17年,64岁的毕加索给她的生日贺信中说:“对我来说,今天是你17岁生日,虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上,与你相遇才是我生命的开始”。
《梦》这幅画作于1932年,可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现。《梦》是与《镜前的少女》同一年完成的,就平面分解特点来看两者有异曲同工之妙。但《梦》要简洁的多,只用线条轮廓勾画女性人体。并置于一块红色背景前,女人肢体没有作更大分析稍作夸张划分,色彩也极其单纯. 两幅画是毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物,是形象极端自由性线条和色彩自由组合的杰作。
毕加索用最简单的绘画表现出了一个在梦境和现实中的少女，他独特的表现手法给观者更多的想象空间和思维自由性他用简洁柔和的线条勾勒女性人体的美，平涂表现手法， 显得画面很柔和甜美。女性肢体动作唯美优雅，显示情人的温柔典雅。整幅画给人温柔浪漫的感觉，就是陷入热恋的情侣的甜蜜。有兴趣的话可以去看看他另一幅《哭泣的少女》，那是很明显的感情破裂，对情人无休止的哭闹不耐烦厌恶的表现，对比着看感触会更深。
从艺术风格上来讲，它是毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由性——线条和色彩自由组合的杰作。

扩展资料
关于画的历史传承
2013年3月27日，西班牙艺术大师毕加索的画作的交易价格再创新高。美国对冲基金经理史蒂文科恩日前以1.55亿美元（约合人民币9.63亿元）的天价，从拉斯维加斯赌场大亨史蒂夫永利手中买下了毕加索的著名画作《梦》。
柯恩与永利都是身价亿万的知名艺品收藏家，且两人与毕加索的这幅名画还有段往事。据悉，永利早在2006年就同意把《梦》卖给柯恩，价格为1.39亿美元(约合人民币8.63亿元)。但他却在向几个朋友展示这幅画时，不慎用手肘撞穿了画布。

2. 介绍毕加索的《梦》

毕加索的《梦》创作于1932年，是作者处于热恋时期为情人画的午休时间的她。
47岁的毕加索与长着一头金发,体态丰美的17岁少女初次相遇,从此,这位少女便一直成为毕加索绘画和雕刻的模特儿。又过17年,64岁的毕加索给她的生日贺信中说:“对我来说,今天是你17岁生日,虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上,与你相遇才是我生命的开始”。
《梦》这幅画作于1932年,可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现。《梦》是与《镜前的少女》同一年完成的,就平面分解特点来看两者有异曲同工之妙。但《梦》要简洁的多,只用线条轮廓勾画女性人体。并置于一块红色背景前,女人肢体没有作更大分析稍作夸张划分,色彩也极其单纯. 两幅画是毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物,是形象极端自由性线条和色彩自由组合的杰作。
毕加索用最简单的绘画表现出了一个在梦境和现实中的少女，他独特的表现手法给观者更多的想象空间和思维自由性他用简洁柔和的线条勾勒女性人体的美，平涂表现手法， 显得画面很柔和甜美。女性肢体动作唯美优雅，显示情人的温柔典雅。整幅画给人温柔浪漫的感觉，就是陷入热恋的情侣的甜蜜。有兴趣的话可以去看看他另一幅《哭泣的少女》，那是很明显的感情破裂，对情人无休止的哭闹不耐烦厌恶的表现，对比着看感触会更深。
从艺术风格上来讲，它是毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由性——线条和色彩自由组合的杰作。

扩展资料
关于画的历史传承
2013年3月27日，西班牙艺术大师毕加索的画作的交易价格再创新高。美国对冲基金经理史蒂文科恩日前以1.55亿美元（约合人民币9.63亿元）的天价，从拉斯维加斯赌场大亨史蒂夫永利手中买下了毕加索的著名画作《梦》。
柯恩与永利都是身价亿万的知名艺品收藏家，且两人与毕加索的这幅名画还有段往事。据悉，永利早在2006年就同意把《梦》卖给柯恩，价格为1.39亿美元(约合人民币8.63亿元)。但他却在向几个朋友展示这幅画时，不慎用手肘撞穿了画布。

3. 赏析— 毕加索的《梦》

《梦》又称《在红色安乐椅上睡着的女人》，是毕加索中期比较重要的作品之一。
  
  
 每当画家拥有一份新的爱情，他的画风都会为之一变，而这个阶段他相当喜欢明快、对比强烈的颜色，技法上则是平面化与立体化的完美结合。他的作品《梦》就是他一次感情经历的写照。就在1927年初毕加索与德雷莎在火车站相遇。《梦》大部分对德雷莎的肖像画和线描都充满性感。
  
 1927年，47岁的毕加索与长着一头金发，体态丰美的17岁少女初次相遇。
  
 从此，这位少女便一直成为毕加索绘画和雕刻的模特儿。
  
 又过17年，64岁的毕加索给她的生日贺信中说：“对我来说，今天是你17岁生日，虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上，与你相遇才是我生命的开始。”
  
 《梦》这幅画作于1932年,可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现，只用线条轮廓勾画女人体，并置于一块红色背景前。女人肢体没有作更大分解，稍稍做了夸张划分，色彩也极其单纯。这幅画是毕加索以立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由———线条和色彩自由组合的杰作。
  
 《梦》整体色调鲜明，用笔直接，线条使用较多，充分表现女人身体线条。画面当中女人的脸被从中截开，是立体派表现的一种手法。女人的面部表情安详，柔和，看得出她睡的好甜，让人有种欲睡的感觉，女人的身体比例不是很协调，上下半部分过于窄小。两个用线条描绘的宽大的手臂置于椅子的两个扶手而向身前耷拉着。显得那么的无力，完全进入睡的状态。女人的上衣就用几个淡绿色线条勾勒出来，她圆滑，挺拔的胸部是那么的迷人，真实展现女人身体质感。女人脖子上的项链采用红与黄，显得那么的突出，给人视觉冲击。
  
 整个画面视觉效果舒服，对比色的运用，补色的运用，对比中不失协调。颜色的协调运用，让整个画面显得那么的协调，整体有种梦的意境。“无论我在失意或是高兴的当儿，我总按照自己的爱好来安排一切。一位画家爱好金发女郎，由于他们和一盘水果不相协调，硬不把她们画进他的图画，那该多别扭啊！我只把我所爱的东西画进我的图画。以往，绘画 是按累进的方式逐步来完成的，每天产生一些新的东西。因之，一幅画是一个加法的总和。至于我，一幅作品如同一个减法的得数。我完成一幅画，接着就把它毁坏掉。但是归根到底，什么也没有损失，犹如我抹掉的一部分红色，它将在另一个部位重新出现。但愿人们从来不了解我的作品是怎样画出来的，因为我要求我的作品，只是表现激情而已。”毕加索说。
  
 毕加索的一生是那么的丰富，他的作品将被人们用来诠释，精神将被用来学习。我们每个人要有自己的想法，对自己的那种想法要给予坚定，去寻找那份属于你自己的“梦”。《梦》所传达给观者的审美感受和暗示意义就是如梦中事物一样不可思议。

4. 名画鉴赏：毕加索《梦》

西班牙艺术大师毕加索，这幅画是他的中期重要作品之一。这个时期的他喜欢用明快、对比强烈的颜色，技法上则是平画化与立体画的完美结合。
  
 画中的女主角名字是玛丽特蕾莎沃尔特，是毕加索钦慕的对象，也是他长期的御用模特。毕加索在年老时写给她的话里有这样的一句话感人至深“与你相遇才是我生命的开始。”
  
 画面颜色鲜亮、平面画与立体画的完美结合。现代绘画与古典绘画的差别，是现代绘画的线条与色彩的自由组合。
  
 红色的椅子代表毕加索的爱把少女团团地围住。
  
  
 少女沉醉于爱情的梦里。而少女的胸部呈现出半遮半掩的青涩，衣服上的波浪水纹，是画面横向流动的美感。
  
 手部的六个指头，是毕加索爱玩神秘的习惯，他喜欢留下悬疑，让观赏者猜测。“无论当我失忆和高兴的时候，我总是按照我的爱好来安排一切。”
  
 西方绘画是按累进叠加的方式完成的，每天产生一些新东西，是加法的总和。而毕加索是减法完成的。这幅画是毕加索此刻对精神和肉体爱的最好体现。
  
 三、抽象画的鉴赏方法鉴赏画作的时候，有各种方式注解，我们每个人都有自己的想法，对于自己的想法也有给予肯定，那样才能寻找到属于自己的梦。
  
 因此，观赏抽象绘画，除了欣赏画作内容的线条和色块，要更多地运用自己的想象空间和思维自由。

5. 怎么去鉴赏毕加索 《梦》？？

《梦》是毕加索对爱的完美体现。1927年，47岁的毕加索与长着一头金发，体态丰美的17岁少女初次相遇，从此这位少女便一直成为毕加索绘画和雕刻的模特儿。
又过17年，64岁的毕加索给她的生日贺信中说："对我来说,今天是你17岁生日，虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上，与你相遇才是我生命的开始。"
《梦》只用线条轮廓勾画女性人体，并置于一块红色背景前，女人肢体没有作更大分析稍作夸张划分，色彩也极其单纯。两幅画是毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物，是形象极端自由性——线条和色彩自由组合的杰作。
毕加索用最简单的绘画表现出了一个在梦境和现实中的少女，他独特的表现手法给观者更多的想象空间和思维自由性。

扩展资料：作者简介
巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家之一，立体画派创始人，在世界艺术史上占据不朽的地位。是位多产画家。
据统计，毕加索的作品总计近 37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅，剧本2本。十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。
参考资料：百度百科--梦

6. 毕加索作品《梦》的资料

这幅画作就是《梦》。1927年47岁的毕加索与长着一头金发体态丰美的17岁少女初次相遇从此这位少女便一直成为毕加索绘画和雕刻的模特儿。又过17年64岁的毕加索给她的生日贺信中说:"对我来说今天是你17岁生日虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上与你相遇才是我生命的开始。">这幅画作于1932年可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现。是网上搜索来的。希望可以帮助到你。。

7. 毕加索作品《梦》的资料

1927年,47岁的毕加索与长着一头金发,体态丰美的17岁少女初次相遇,从此,这位少女便一直成为毕加索绘画和雕刻的模特儿。又过17年,64岁的毕加索给她的生日贺信中说:"对我来说,今天是你17岁生日,虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上,与你相遇才是我生命的开始。"这幅画作于1932年,可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现风格简洁，只用线条轮廓勾画女性人体.并置于一块红色背景前,女人肢体没有作更大分析稍作夸张划分,色彩也极其单纯.
毕加索用最简单的绘画表现出了一个在梦境和现实中的少女,他独特的表现手法给观者更多的想象空间和思维自由性!毕加索立体派描绘女人形象和新古典派风格相结合的产物,是形象极端自由性--线条和色彩自由组合的杰作.

8. 名画背后||毕加索《梦》

受梅老师和广寒的影响，喜欢看一些画，最希望能自己画画，但看希望渺茫，无奈只能作一名观者。
                                          
 1927年初，毕加索路过巴黎豪斯曼大街的一家商店，被橱窗前站着的一位少女迷住了。她棕色的皮肤，挺直的希腊式的鼻子，灰蓝色的眼睛，高高挺起的胸脯，有一种北欧女子特有的魅力。
  
 这位姑娘就是玛丽·德雷莎。当时玛丽·德雷莎只有17岁，她身上勃发着的青春和活力使毕加索无法抗拒。毕加索就背着奥尔迦开始了与她的秘密交往。毕加索开始了他一生中最无节制、最无顾忌的生活，而玛丽对毕加索绝对服从，是他独占的一件物品，是他力量和性吸引力的证明。
  
 这期间，毕加索用华丽的色彩，梦幻般的调子创作了许多幅玛丽·德雷莎的肖像画。1931年,毕加索在巴黎不远的乡野，买下一座17世纪建造的花园古堡。他和玛丽搬到那儿，终于避开了奥尔迦的无休止骚扰。几个月后，玛丽为毕加索生了一个女儿，毕加索为她起了自己去世的小妹妹的名字：玛雅·劳拉·孔塞朴松，之后毕加索为她画了《玩球的浴女》，把她的美丽凝固为永恒。
  
 《梦》这幅画作于1932年，可以说是毕加索对玛丽精神与肉体的爱的最完美的体现。
  
  
 又过17年，64岁的毕加索给她的生日贺信中说：“对我来说，今天是你17岁生日，虽然你已度过了两倍的岁月。在这个世界上,与你相遇才是我生命的开始。”
  
 部分摘自网络侵删。